CUERPO+MENTE+LENGUAJE. Compilación de feminismos, por Editorial Piedra Cuervo

Comparto acá la versión electrónica de la Antología CUERPO+MENTE+LENGUAJE. Compilación de feminismos, de la milenaria Editorial Piedra Cuervo. De pronto es legítimo preguntarse qué es ser mujer-escritora en una sociedad como la nuestra. Un dilema, múltiples interpretaciones. Por ahí en la pag. 82 se publican algunos textos míos. Ya viene la edición impresa. No dejen de leer esta y otras publicaciones de Piedra Cuervo. 

 Con colaboraciones de: Karla Villapudua, Deyanira Torres, Judith Satán, Resu Rodríguez, Mavi Robles-Castillo, Minerva Reynosa, Tania Olivares Fernández, Sidharta Ochoa, Daimary Moreno, Mariel Miranda, Karen Márquez Saucedo, Jaqueline Loza Torre, Frida Herrera Velázquez, Itxaso Hernández Zuazua, Miriam García Aguirre, Lauri García Dueñas, Diana Fuentes, Charlynne Curiel, Elisa Corona Aguilar, Maira Colín, Sandra Casale, Amaranta Caballero Prado, Lucressia Bravo, Patricia Binome y Flor Arballo Alejandre.

Link de ISSUU para lectura: http://issuu.com/editorialpiedracuervo/docs/cuerpo_mente_lenguaje 

Presentación: El Mar de las Luciérnagas / Parque Teniente Guerrero

Mientras en un país como México se siga criminalizando la manifestación libre y pacifica; mientras sigan desacreditando a estudiantes, maestros, periodistas, activistas con su fuerza represiva; mientras la ignorancia e impunidad devasten nuestros derechos, aquí seguiremos, lanzando voces palpitantes, ecos, magia y sonrisas como granadas. 

El pasado domingo 1 de septiembre se llevó a cabo la presentación de la última antología coeditada por Kodama Cartonera y Tegus: La Cartonera del Toro: El Mar de las Luciérnagas. La cita fue en el histórico parque Teniente Guerrero, en la Zona Centro de la ciudad de Tijuana.

Pese a la prohibición por parte de uno de los “cuidadores” del parque para conectar el equipo de sonido, fue gracias al apoyo de la coordinadora del programa Cultura en Todas Partes, del Instituto de Cultura de Baja California (ICBC), Victoria Zepeda, que se logró instalar y acondicionar el espacio para la presentación. 

Alrededor de las 3 de la tarde, con algunos niños y niñas acompañados de sus familiares, y demás personas que se detenían curiosos, dio inicio el programa. 

En primer lugar, se dio una breve introducción sobre en qué consiste el libro: 

La antología El Mar de las Luciérnagas, está integrado por textos escritos por niños y niñas en talleres de escritura creativa; además, poesía y cuento a cargo de escritores de diferentes latitudes de México, Argentina y España, así como la colaboración de ilustradores que brindan una perspectiva visual a algunos de los textos.

Posteriormente, Clara Olivas (autora de la antología) acompañada por María Soto y Pako Mufote, dieron vida al texto titulado “Sofía Pía Pa”, interpretando los personajes que habitan en el poema. Colores y cantos iban dibujando sonrisas y ojos como diamantina en las y los niños presentes, además de llamar la atención de algunos visitantes del parque, quienes se acercaban a disfrutar del evento o a hojear los libros cartoneros. 

Una oruga iba arrastrándose por el pasto sigilosamente. Indra Parra entraba en escena para interpretar la danza titulada: “El sueño de la oruga”. Como el texto de uno de los niños que publican en este hermoso libro: “eres como una flor abriéndose en las mañanas”; así, la oruga mutante sorprendió cuando logró abrirse al mundo y convertirse en mariposa. 

Para finalizar, se dio espacio al micrófono abierto, en donde dos de los editores de El Mar de las Luciérnagas, Aurelio Meza y la que aquí escribe, además de algunas de las mamás que se encontraban presentes, dieron lectura a algunos de los textos. 

Así, dentro de un ambiente de magia, viento, sol y sombras, se llevó a cabo la presentación de este libro dedicado a todos y todas aquell@s para quienes la poesía se vive a cada momento. Como bien lo dijo Abigail Rodríguez, una de las compiladoras de esta edición: 

“Este libro, es un producto del cariño y la fe de un toro, que confía plenamente en una niñez que desdibuja fronteras a través de la imaginación y la poesía, un hacedero de luz en un punto que existe, no de Tijuana a Puebla, sino desde la locura hasta la poesía; ahí reinan entre el eco de los árboles, los pequeños y los grandes espíritus y los toros danzando en torno a ellos. La poesía es fiesta de imaginación, habita cada espacio, en cada juego y también en este libro que comenzará a difundirse como un juego, con los niños con los que trabajamos y vivimos día con día.” 

Mi agradecimiento profundo a quienes hicieron posible la realización de este evento.

Fotografías por: Roberto Peña y Juan Navarrete (Kiki Pax)

  

  

Descarga gratuita: El Mar de las Luciérnagas.

Sigue difundiéndose la versión digital de nuestro proyecto Kodama-Tegus Cartoneras: Antología: El Mar de las luciérnagas: cuento, poesía e ilustración. Se integra el trabajo de autores e ilustradores de México, Argentina y España, y sobre todo los versos de niños y niñas realizados en talleres de escritura creativa.

Autores:

Poesía:

Armando Amaro Palafox/ Víctor Argüelles/ Eva Cabo/ Justina Cabral/ Raziel Cosme/ Elizabeth Cruz/ Víctor Ibarra/ Lorena López/ Manuel Luna/ Yaxkin Melchy/ Frida Ochoa/ Clara Olivas/ Alejandro Reyes/ Emiliano “la doñita” Robles/ Jesús Gallegos/ Mavi Robles-Castillo/ Nalleli Sánchez Muñoz/ Adriana Tafoya/ Sophie Abril/ Brenda Vargas/ Alina Velazco-Ramos.

Cuento-corto:

Cesar I. Borbolla Torres/ Luis Estrada/ María Paola Juárez Juárez/ Paola Klug/ José Carlos Luna Herrera/ Miguel Antonio Lupian Soto/ Mariano Feliciano Wlathe Ruiz.

Ilustradores:

Jair Amilcar/ Ana Bick-Lane/ Gerardo de la Rosa/ Víctor Arguelles/  Lala Luna (Kathi Tarago), Elsie Agraz.

Ilustración de portada: Kathi Tarago.

Edición de Portada: Indra Parra

Compilación: Karen Márquez y Abigail Rodríguez.

Prologo: Marcia Ramos.

Edición: Karen Márquez, Jhonnatan Curiel, Mexa y Luis Estrada.

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CO-EDICIÓN KODAMA CARTONERA (TIJUANA) Y TEGUS: LA CARTONERA DEL TORO (PUEBLA).

Link al libro versión digital: http://issuu.com/kodamacartonera/docs/isuu_literatura_para_ni__os_y_ni__a/1?e=2569824/4055940

Descarga gratuita en: http://kodamacartonera.tumblr.com/post/55585590760/lee-y-descarga-gratis-la-novena-antologia-de

Facebook de Kodama Cartonera: https://www.facebook.com/kodama.cartonera?fref=ts

Facebook de Tegus La Cartonera del Toro: https://www.facebook.com/lacartoneradeltoro?fref=ts

CANTOS DE RIO

La canción popular es ante todo el espejo musical del mundo.

La melodía es lo primero y universal.

 F. Nietzsche

Con el corto documental Cantos de río, podemos recordar esa consideración de H.G. Gadamer sobre la poesía como “manifestación sensible del sonido por medio del cual el sentido toma cuerpo”. ¿Es el sonido un puente entre el lenguaje y la naturaleza? ¿Son todos estos lo mismo? ¿La música se vuelve objeto o sujeto?

Cantos de río, se trata de un viaje estético hacia el Festival Nacional de La Tambora en San Martín de Loba, Bolivar, un municipio norteño de Colombia. Vemos el rostro puro, humano de un país que no solo se proyecta a través de la droga, el narco y la violencia. En Cantos de río se considera la cultura como una interconexión con la naturaleza, con lo sagrado.

Se trata de un lenguaje audiovisual sensible por su grandeza histórica, que gira en torno a una expresión artística con una raíz profunda: esclavitud, rituales, canto. En Cantos de río se dice que “la tambora es un recuerdo que nace en la esencia misma del ser humano, del ser negro, del ser indio”. Además, “en esencia, la tambora es el producto más bello y más sonoro que tienen los ríos”, el “nacimiento de rio, de agua”, se vuelve “la esencia natural de este ritmo”.

Se trata de una conexión sensible con gran sentido rítmico, espiritual. Y se conjuga con una historia de cantos, con una narrativa popular, de origen, de vida. El canto, la palabra, la oralidad, en comunión con los flujos rítmicos del cuerpo que también saben comunicar a través del baile, de la danza, de la reacción natural de la música que viene desde adentro, de la fugacidad que somos. En Cantos de río el lenguaje se vuelve totalidad. Unidad del ser humano con la naturaleza.  

Y esa fugacidad tiene que ver con la raíz, con una fusión no solo de ritmos, sino de pesares, de sentires, tradiciones de la cultura indígena y la cultura africana. Es así que hasta el día de hoy, Colombia posee una gran riqueza cultural, realiza diversidad de festivales durante todo el año que van desde la identidad religiosa, las expresiones artísticas, la canción popular.

Y dicho de otra forma, “la canción popular no es otra cosa que el vestigio perpetuo de una unión de lo apolíneo y lo dionisiaco; su enorme difusión, que se extiende a todos los pueblos y que se acrecienta con frutos siempre nuevos, es para nosotros un testimonio de la fuerza de ese doble instinto artístico de la naturaleza”.[1]

Hermoso corto documental que vale la pena compartir.

Dirección: Hanz Rippe + Jenny Gómez

Producción:
Amplificado.tv + Solar House Films

Agradecimientos a todos quienes nos acompañaron y compartieron durante este hermoso Festival

www.amplificado.tv
Amplificadotv © 2012

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[1] El nacimiento de la tragedia. F. Nietzsche. Pp. 45.

Presagio

Hace unos días pensaba en la representación poética de la danza, en que me conecta con fibras de las emociones, las afecciones, me activa. Ayer, por primera vez practiqué la danza del vientre. El ritual es como un emblema que de-construye, como la disolución del caos dionisíaco.

¿Y qué si la escritura fuese como el soplo de los presagios? Como sacarse el corazón abriendo un hueco, dar lectura a una cortina de sangre, a la cartografía de un cuerpo profano. Yo fui una sirena, me regocijé en bancadas de lirios y nenúfares. Sobre las piedras del camino escribí: “iluminadas por la noche/ tres híbridos de mujer y ave…”.  Anoche era la noche. Bajo las nubes grises e inciensos de sándalo, sumergidas en un ritual de vida, tres mujeres  danzamos a la tierra. Como un codex, la música escribe al corazón, la ingravidez del cuerpo arroja púlsares con cadencia y calma. Un clarinete rompe halos nocturnos, el vientre se vuelve nacimiento de sol, acústica de un espacio entre voz y viento, siempre el viento. Nuestros pies se prenden al ramaje del suelo, de la tierra, cuerpos-círculos, movimiento, energía plúmbea, continuo resonar conjunto, danza, danza, gira. El ahogo escapa, vuelvo a la raíz. 

CANTO SAGRADO A LA LAGUNA

Instinto

La laguna es luz, es fecundidad

Porque al nadar en su interior

volvemos al primer instinto:

abrir los ojos

Cuerpo

Nuestra piel se expande

En el acantilado de su primavera

nuestro cuerpo está esparciendo

su color

 

Respirar

Arcoíris marino

Entrañas en tu vientre los carrizos

Nado desnuda y me bendice el viento

Soy la respiración celular

 

Noche

Relámpagos como

la vena eléctrica del cielo

Es el canto de la bruja

desde el cenote

 Escritura

Microcosmos en el follaje

que cubre las piedras

Como escritura

ancestral sobre madera

de cedro rojo

Sangre

Mis piernas:

Dos troncos

Abrazados a la sangre

de la tierra

Metamorfosis

La metamorfosis es como el

fluir de la consciencia

Penetra el agua

los poros de nuestro interior

Exhalo

Doy vida

Descenso

La rama cae

me hundo con ella

Es un quebranto mi voz, pero

no hay silencio

 Sonido

La laguna al atardecer

es un espejo

Viene el sonido desplegándose

en forma de rio

Palabra

Soy sirena y mí

Escritura es el canto

Voy tallando palabras

en el hálito del viento

Libertad

Cuando el viento perdió sus alas

como el pájaro en la jaula

El canto

Fue la anunciación

de la libertad

Danza

Hay una libertad soberana

en contemplar

La danza del agua

en la superficie

Abismo

María Mulata

El sonido del abismo

es como el canto del zanate:

oscuro y estridente

Camino

Rumbo a Sacbé

iluminadas por la noche

Tres híbridos de mujer y ave

llevan sirenas de terracota

sobre sus hombros:

eterno ritual de la feminidad

Despertar

Ante mis ojos crisálidos, el

Nacimiento del cielo

En el manto que cubre mis ojos, el

Nacimiento del cielo

Fuego

En tu placenta

guardas el azufre

El viejo fuego que

proviene de la edad

peninsular

Tiempo

Nuestra poética

es como el calendario

de la época

La cuenta del tiempo

en el universo de la palabra

Piedra

Perecedera del tiempo

Enteramente

la naturaleza se abre

Lleva códices en sus costillas

La no-escritura del Cascajal

 Laguna

Siete colores te constituyen

te dan ‘forma real’

Serena como el ritmo

de la hoja

Fundiéndose en tu múltiple

forma de ser azul

Mi respeto es un

Tributo a tu naturaleza

Escrito en Bacalar, Quintana Roo. Marzo de 2013

KM